'हाय जिंदगी' फिल्म के विरोध में PIL

राजधानी दिल्ली के फिल्म डिवीजन ऑडिटोरियम में आने वाली कॉमेडी फिल्म ‘वन टू चा चा चा’ का भव्य प्रेस कॉन्फ्रेंस आयोजित किया गया। इस मौके पर फिल्म की पूरी स्टार कास्ट और मेकर्स मौजूद रहे। कार्यक्रम के दौरान कलाकारों और निर्माताओं ने फिल्म से जुड़े कई रोचक किस्से साझा किए और मीडिया से बातचीत की।

प्रेस कॉन्फ्रेंस में आशुतोष राणा ने कहा

प्रेस कॉन्फ्रेंस के दौरान आशुतोष राणा ने बताया कि ‘वन टू चा चा चा’ एक शुद्ध कॉमेडी फिल्म है, जिसकी शूटिंग के दौरान सेट पर हमेशा हंसी-मजाक और खुशनुमा माहौल बना रहता था। उन्होंने कहा कि फिल्म की कहानी एक चाचा और उसके तीन शरारती भतीजों के इर्द-गिर्द घूमती है, जिनकी हरकतें लगातार कॉमेडी का तड़का लगाती हैं।

फिल्म के टाइटल का आधार बना ‘वन टू चा चा चा’

फिल्म के दिलचस्प नाम को लेकर निर्देशक अभिषेक राज और रजनीश ठाकुर ने बताया कि शूटिंग के दौरान सेट पर बार-बार ‘चाचा-चाचा’ की आवाजें गूंजती रहती थीं। मजाक में एक्शन से पहले “वन टू चाचा” कहा जाने लगा, जो बाद में फिल्म के टाइटल का आधार बना और नाम रखा गया ‘वन टू चा चा चा’। नायरा बनर्जी ने अपने अनुभव साझा करते हुए बताया कि वह इस फिल्म से सबसे आखिर में जुड़ीं। उन्होंने मोबाइल पर ही ऑडिशन दिया और अगले ही दिन टीम का हिस्सा बन गईं। उनके मुताबिक यह फिल्म उनके करियर के लिए बेहद खास है।

अभिनेता हर्ष मायर ने मजाकिया अंदाज में कहा

वहीं अभिनेता हर्ष मायर ने मजाकिया अंदाज में कहा कि शूटिंग के दौरान इतनी कॉमेडी होती थी कि कोई भी कलाकार अपनी सीट छोड़कर नहीं जाता था, सभी एक-दूसरे के सीन देखकर हंसते रहते थे। अनंत वी जोशी ने कहा कि आशुतोष राणा जैसे सीनियर कलाकार के साथ काम करना उनके लिए सीख से भरा और यादगार अनुभव रहा। अभिनेता ललित प्रभाकर ने बताया कि शूटिंग के दौरान सभी कलाकारों के बीच इतनी मजबूत बॉन्डिंग बन गई थी कि अभिनय करना भी सहज लगने लगा और ऐसा महसूस होता था जैसे वे सच में अपने चाचा के साथ शरारतें कर रहे हों।

बड़े पर्दे पर “पागलपन और खुशी का उत्सव”

पेलुसिडर प्रोडक्शंस के बैनर तले बनी यह फिल्म मेकर्स के अनुसार बड़े पर्दे पर “पागलपन और खुशी का उत्सव” है। नए साल की सबसे मनोरंजक फिल्मों में शामिल ‘वन टू चा चा चा’ दर्शकों को हंसी और मस्ती का भरपूर डोज देने के लिए तैयार है। कॉमेडी और अराजकता से भरपूर यह फिल्म 16 जनवरी से देशभर के सिनेमाघरों में रिलीज होगी।

टीवी की सबसे लोकप्रिय और आइकॉनिक फ्रैंचाइज़ी नागिन एक बार फिर नए सीजन के साथ दर्शकों के बीच धमाल मचा रही है। एकता कपूर और बालाजी टेलीफिल्म्स के नागिन 7 को इस बार और भी खास बना दिया है मशहूर सिंगर और कंपोज़र सैम सी.एस. के शानदार म्यूजिक ने। सैम सी.एस. ने इस सीजन के लिए एक विशेष टाइटल सॉन्ग कंपोज़ किया है, जो शो की भव्यता और भावनात्मक गहराई को बेहतरीन तरीके से दर्शाता है।

नागिन फ्रैंचाइज़ी की पहचान हमेशा से इसके दमदार म्यूजिक के लिए रही है। हर सीजन में कहानी के साथ-साथ इसके टाइटल ट्रैक ने भी दर्शकों के दिलों पर राज किया है। नागिन 7 के साथ यह परंपरा और ऊंचे स्तर पर पहुंच गई है, क्योंकि यह सैम सी.एस. का हिंदी टेलीविजन में पहला प्रोजेक्ट है।

बालाजी टेलीफिल्म्स ने कहानी

इस सीजन में बालाजी टेलीफिल्म्स ने कहानी कहने के अंदाज़ को नई ऊंचाइयों तक पहुंचाया है। नागिन 7 में आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस (AI) और आधुनिक VFX का प्रभावशाली इस्तेमाल किया गया है, जिससे शो पहले से कहीं ज्यादा भव्य और सिनेमैटिक नजर आता है। इस अनोखी और फैंटेसी से भरपूर दुनिया के लिए सैम सी.एस. का म्यूजिक बिल्कुल सटीक साबित हुआ है। पुष्पा और महावतार नरसिंह जैसे बड़े प्रोजेक्ट्स में काम कर चुके सैम सी.एस. इस सीजन के लिए एक परफेक्ट चॉइस माने जा रहे हैं।

बालाजी टेलीफिल्म्स के साथ अपने अनुभव को साझा किया

बता दें कि मेरी म्यूज़िक जर्नी ज़्यादातर तमिल और मलयालम सिनेमा से जुड़ी रही है, लेकिन संगीत की कोई सीमा नहीं होती। जब मेरी प्रोडक्शन मैनेजर महिमा ने मुझे नागिन फ्रैंचाइज़ी के साथ काम करने का मौका बताया, तो मैंने तुरंत हां कर दी। उत्तर भारत में इस शो की लोकप्रियता को देखते हुए मैं इसका हिस्सा बनने को लेकर बेहद उत्साहित था। 

बड़े और लोकप्रिय शो का हिस्सा

उन्होंने आगे कहा कि मैं एकता कपूर मैम का दिल से धन्यवाद करता हूं, जिन्होंने मुझ पर भरोसा किया। इतने बड़े और लोकप्रिय शो का हिस्सा बनना मेरे लिए सम्मान की बात है। टाइटल सॉन्ग जिस तरह से तैयार हुआ है, उससे मैं बेहद खुश हूं। पूरी क्रिएटिव टीम को इस शानदार काम के लिए बधाई।”

 एकता कपूर का ‘नागिन 7’

गौरतलब है कि एकता कपूर का ‘नागिन 7’ 27 दिसंबर को प्रीमियर हो चुका है, जिसमें प्रियंका चाहर चौधरी, ईशा सिंह और नमित पॉल अहम भूमिकाओं में नजर आ रहे हैं। AI, दमदार VFX और सैम सी.एस. के प्रभावशाली म्यूजिक के साथ नागिन 7 दर्शकों को एक नया और यादगार टीवी अनुभव देने का वादा करता है।

अपने जॉनर-ब्लेंडिंग साउंड और हाई-ऑक्टेन, इमर्सिव सेट्स के लिए दुनियाभर में पहचाने जाने वाले डीजे ऐरेरो की यह डेब्यू परफॉर्मेंस उदयपुर के दर्शकों के लिए एक बिल्कुल नया म्यूज़िकल अनुभव साबित हुई। खचाखच भरे वेन्यू और जबरदस्त एनर्जी से भरपूर माहौल ने यह साफ कर दिया कि उदयपुर में सोच-समझकर क्यूरेट किए गए, ग्लोबल एक्सपीरियंस की मांग तेज़ी से बढ़ रही है।

ROAR के फाउंडर मयंक सोती बोले

इस मौके पर ROAR के फाउंडर मयंक सोती ने कहा कि उदयपुर में पहली बार ग्लोबल आइकॉन डीजे ऐरेरो की प्रस्तुति की मेज़बानी करना हमारे लिए बेहद खास रहा। ROAR के साथ हमारा विज़न शुरू से यही रहा है कि हम शहर की आत्मा से जुड़े रहते हुए विश्वस्तरीय अनुभव यहां लेकर आएं। उस रात जो एनर्जी, जुड़ाव और भावनाएं हमने देखीं, उससे यह विश्वास और मजबूत हुआ कि उदयपुर अब ग्लोबल लेकिन अपनी जड़ों से जुड़े सांस्कृतिक अनुभवों के लिए पूरी तरह तैयार है। यह तो बस एक शुरुआत है।”

बिस्ट्रो से नाइटलाइफ़ तक, ROAR का अनोखा ट्रांज़िशन

दिन में एक सुकूनभरे बिस्ट्रो और शाम को जीवंत लाउंज में बदलने की ROAR की अवधारणा इस इवेंट के दौरान पूरी तरह जीवंत नजर आई। शांत बातचीत से भरे माहौल से लेकर हाई-एनर्जी नाइटलाइफ़ तक का यह ट्रांज़िशन ROAR को एक बहुआयामी स्पेस के रूप में स्थापित करता है, जहां मॉर्निंग कॉफी, बिज़नेस लंच, सोशल इवनिंग्स और सेलिब्रेटरी नाइट्स सभी के लिए जगह है।

ग्लोबल अनुभव, लोकल जड़ें

ROAR के केंद्र में हैं उदयपुर के मूल निवासी मयंक सोती, जो दो दशकों से अधिक समय बाहर रहने के बाद अपने शहर लौटे हैं। फरवरी 2019 तक Edelweiss Group की ECL Finance में चीफ ऑपरेटिंग ऑफिसर रह चुके मयंक अपने साथ गहरा लीडरशिप अनुभव और उदयपुर से भावनात्मक जुड़ाव लेकर आए हैं। उनका उद्देश्य शहर की मशहूर मेहमाननवाज़ी में एक नया वैश्विक दृष्टिकोण जोड़ना है।

इस प्रोजेक्ट में उनके साथ दो युवा और डायनामिक पार्टनर्स भी जुड़े हैं।

करण, जिन्होंने स्विट्ज़रलैंड में हॉस्पिटैलिटी की ट्रेनिंग ली और टोक्यो के The Ritz-Carlton में काम किया, प्रोजेक्ट को ग्लोबल हॉस्पिटैलिटी का फाइन टच देते हैं। वहीं मिलोनी, जो न्यूयॉर्क से जुड़ी रही हैं, क्यूलिनरी क्राफ्ट और समकालीन वैश्विक ट्रेंड्स की गहरी समझ के साथ टीम को मजबूती देती हैं। तीनों मिलकर ROAR को एक ऐसा स्पेस बना रहे हैं, जो स्थानीय मूल्यों का सम्मान करते हुए अंतरराष्ट्रीय मानकों पर खरा उतरता है।

डिज़ाइन और अनुभव में दिखती है उदयपुर की आत्मा

ROAR की डिज़ाइन लैंग्वेज भी इसी सोच को दर्शाती है। ऑर्गेनिक, रॉ और समकालीन इंटीरियर्स उदयपुर की सांस्कृतिक विरासत से प्रेरित हैं, जहां आधुनिकता और परंपरा का खूबसूरत संतुलन देखने को मिलता है। यहां फोकस है ऑथेंटिसिटी पर — ऐसा स्पेस जो अपनापन भी दे और एक्सपीरियंस भी।

डीजे ऐरेरो ने भी की तारीफ

इस खास रात को याद करते हुए डीजे ऐरेरो ने सोशल मीडिया पर भी अपनी खुशी जाहिर की। उन्होंने लिखा कि 14.5 घंटे की यात्रा करके उदयपुर पहुंचा और क्या शानदार रात रही! उदयपुर, तुमने मेरा दिल जीत लिया। हर मिनट पूरी तरह वसूल था।

ROAR ने दिए साफ संकेत

ओपनिंग के तुरंत बाद किसी अंतरराष्ट्रीय कलाकार की मेज़बानी कर ROAR ने यह साफ कर दिया है कि वह उदयपुर में विश्वस्तरीय म्यूज़िक, फूड और अनुभवों को एक साथ लाने वाला प्रमुख सांस्कृतिक हब बनने की दिशा में आगे बढ़ चुका है। डीजे ऐरेरो की यह डेब्यू परफॉर्मेंस न सिर्फ ROAR के भविष्य की प्रोग्रामिंग तय करती है, बल्कि उदयपुर के बदलते सामाजिक और सांस्कृतिक परिदृश्य में भी एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर साबित हुई है।